L'Homme des cavernes / Levalet

Rue de Houdain, 1 - 7000 Mons

Charles Leval, genannt Levalet, wurde 1988 in Épinal geboren. Er wuchs in Guadeloupe auf, wo er die urbane Kultur entdeckte und sich in bildender Kunst versuchte. Er setzte sein Studium der visuellen Künste in Straßburg fort; seine Arbeit, die damals stärker auf Video ausgerichtet war, wird durch eine intensive Theaterpraxis beeinflusst, deren visuelle und narrative Sprache in seinen urbanen Werken erhalten bleibt. 2012 erlangte er das Aggregat, ein Jahr, in dem seine Arbeiten beginnen, in den Straßen von Paris und anderswo präsent zu sein. Ab 2013 stellte er in Galerien aus und nahm an internationalen urbanen Veranstaltungen teil. Das Werk von Levalet ist vor allem eine Arbeit im Bereich der Zeichnung und Installation. Er inszeniert seine mit Tinte gemalten Figuren im öffentlichen Raum durch ein visuelles und semantisches Dialogspiel mit der vorhandenen Umgebung. Die Figuren interagieren mit der Architektur und entfalten sich oft in Situationen, die das Absurde ankratzen. Die Arbeit ist hypnotisierend durch die technische Meisterschaft, die der Künstler zeigt. Diese Vorstudien werden mit Tinte erstellt, eine Praxis, die keine Unschärfen duldet. Der schwarze Strich, ohne Nuancen, wird in den Haltungen und Bewegungen der Figuren frei, die buchstäblich die Fenster der Fassade erobern.

Zwischen Realismus und Surrealismus inszeniert der Künstler verwirrende Anachronismen. Es handelt sich eher um eine Installation als um ein Wandbild im eigentlichen Sinne, durch die Art und Weise, wie der Künstler die verschiedenen Ebenen der Fassade nutzt, um die Kulisse seiner Erzählung zu gestalten. Jede Szene funktioniert wie ein wahres Schichtwerk des Raums, mit mindestens drei Lesebenen, die jede vollständig von der nächsten getrennt sind. Die drei Szenen reproduzieren das gleiche malerische Szenario: Ein Hintergrund einer wilden Natur, vor dem sich in Grautönen eine Figur abhebt, die halb statuarisch, halb modern erscheint und sich als Trompe-l'œil im Vordergrund selbst repliziert. Zunächst scheint es, als ob wir natürliche Gesten fast lebendig wirkender Figuren sehen, die gerade auf dem Fensterbrett platziert sind, um dann bei genauerer Betrachtung zu verstehen, dass die Haltungen von prähistorischen Menschen inspiriert sind, die in modernen Anzügen gekleidet sind. Das Gesamtbild der drei Fenster bietet dem Blick des Betrachters eine burleske Szene der Geschichte unserer westlichen Gesellschaft: "Diese Installation", erklärt der Künstler, "stellt auf eine allegorische und humorvolle Weise dar, wie wenig anpassungsfähig der moderne Mensch für eine mögliche Rückkehr zum Naturzustand geworden ist, aber auch, dass, wenn die zivilisierte Welt unsere Umgebung enorm verändert hat, die tiefere Natur des Homo sapiens die gleiche geblieben ist wie in der Urgeschichte." Ohne es zu wissen, macht der Künstler hier eine Art Parodie auf unsere Zeit, an dem Ort, an dem diese Geschichte des schrittweisen Rückzugs des Menschen vor der Natur geboren wurde. In der Tat basiert die UNESCO-Anerkennung des neolithischen Standorts in Spiennes, einer Gemeinde im Großraum Mons, auf der Sesshaftigkeit, der Gewinnung und Nutzung von Minen und schließlich der Spezialisierung auf deren Herstellung und Vermarktung. Sind dies nicht die Grundlagen unserer derzeit in der Krise befindlichen Gesellschaft, das Thema des Wandbildes von Levalet?

L'art habite la Ville